Appuntamento con la grande tradizione del teatro shakespeariano con il Macbeth, ultima fatica registica e attoriale di Franco Brancia­roli, protagonista assoluto della tragedia nera che porta in scena l’inquietante parabola della seduzione dell’anima al male e del sov­vertimento delle leggi morali e naturali.
«Macbeth parla di un mondo esterno in guerra, dove efferatezza e sete di sangue, al pari del coraggio, sono ritenute virtù, in quan­to preservano il mondo interno della corte, una società patriarcale civilizzata regolata da leggi divine. «Macbeth sceglie di portare la violenza all’interno. Se in più anche la parte femminile si snatura e prende caratteristiche maschili, allora il caos è totale. Macbeth viene infatti ‘sedotto’ all’ambizione dalle streghe e indotto all’assassinio da sua moglie. Ma il dramma è ancora più complesso e tremendo: Macbeth, uccidendo il re, simbolo del padre e del divino, uccide la sua stessa umanità ed entra in una dimensione di solitudine dove perde tutto, amore, ragione, sonno, scopo di vivere. Macbeth è la tragedia del male dell’uomo, della violazione delle leggi morali e na­turali e dell’ambiguità, del caos, della distruzione che ne consegue. Un rovesciamento di valori significativamente testimoniato dal canto ambiguo e beffardo delle streghe: Il bello è brutto, e il brutto è bello».

(Franco Branciaroli – Note di regia)

«…bella e fungente scatola scenica di Margherita Palli: uno spazio concentrazionario e bigio, gelido e quasi metafisico, un luogo dell’a­nima (o della sua assenza)».

(Nino Dolfo – Corriere della Sera)

«…Il predominio dell’oscurità, con luci taglienti ora calde ora fredde e l’inserimento di baluginati espedienti spettrali, di grande sugge­stione rendono la scena partecipante ai tragici fatti narrati. […] Bran­ciaroli (Macbeth) insinua nella recitazione una tendenza ironica, su­scitando una comicità normalmente inusitata nel suo personaggio».

(Stefania Landi – Teatro.it)